杨子江,同事
Restiform Bodies 是我今年无意中 dig 到的一个说唱团体,因为本身我听 hip hop 非常之少,自从听到 Sheck Wes 那首《Chippi Chippi》里的采样借鉴了 Throbbing Gristle / Cabaret Voltaire 等 70 年代工业元素后,我就对 hip hop 里这类的采样多留意了一分,直到遇到他们。
这是一只来自加州的三人白人说唱团体,如果简单粗暴来解释他们的音乐的话,那就是 “如果 SonicYouth 来玩说唱,就是 Restiform Bodies”。Lo-fi / No Wave / industrial / electronica / ghetto-tech…..等等风格都被他们哥仨用合成器、鼓机、唱机奇妙的混合在一起,配合 “My dick gets dizzy like a busy bayonet” 这样的疯话,令我非常满意。
当然,像这样的怪咖肯定是不火的,导致在 YouTube 上他们的视频也少得可怜,而且现场确实也不够精彩。
连他们所属唱片公司(Anticon)的全明星演出视频,也才 426 次观看。全明星。
播放量最大的是他们一首讽刺消费文化的 cult 动画 MV,《Consumer Culture Wave》。
没有逻辑的说了很多,总而言之,这是我 2019 年最推荐的一个音乐团体。他们的专辑也不多可以全给听了,
如果非要选出一张的话 ,我推荐这张 2001 年发行的同名专辑《Restiform Bodies》
小马,编辑,山东一男的
Reinhard Lakomy - Der Traum von Asgard (1983)
别因为德味名字就把他误会成《银河英雄传说》中的角色,Lakomy 是来自东德的电子音乐人,我反复听他的原因主要是想了解冷战时期,来自西方另一侧的声音。据 Lakomy 说,激励自己踏上电子音乐道路的,是 70 年代在电视机里看到的 Tangerine Dream(橘梦),而且后者的歌普遍没有歌词,来东德演出总是比较顺利。
POND - Planetenwind(1984)
William Basinski - The DisintegrationLoops 系列
Stars of the Lid - Tired Sounds of Stars of the Lid(2001)
Stars of the Lid 的第六张专辑。对我来说,他们的声音,恰到好处地还原了缓慢、微妙的情感起伏,并用声音塑造出空间尺度。在反复聆听中,得以重温遥远的记忆。专辑第二首曲目混入了老塔《潜行者》中的部分声效。
Haloed - Off-World (2017)
2019,社交媒体和拍照滤镜里,到处都是色彩过饱和的霓虹灯;VLOG 里过曝的城市光污染夜景,永远都看不完。真的,赛博朋克的遗产已经被掘地三尺,偶尔也要回归一下原教旨的赛博都市。《Off-World》一听就是《银翼杀手》影迷的作品 —— 危机四伏的氛围,接连不断的张力,还有采样中,下不完的雨。听着它,拍 “赛博风” 的照片,远离干巴巴的场景,多来点 Tears in the Rain 。
贼贼,猫爷爷的孙子
因为,维持 @别的次元 微博的缘故,每晚都会借助 #睡前来一曲# 推荐好玩的 MV,主动去接触时下正在发生着的音乐场景,碰到特别能打动自己的 MV,还会网上找寻他们的资讯和信息,介绍给更多人。
广告歌 “Fireboy Meets His Match”(恋のファイヤーボール)是细野晴臣 给作的曲,Boy George 不光要献声,还要出演唐三藏,三个徒弟的神头怪脸找的是《人猿星球》的特效化妆团队所完成,按理说这么大的投入应该能获得双赢的局面吧,结果广告播出期间,Boy George 自己不争气,吸毒惹上事了,日本品牌一直对代言人的负面形象保持零容忍的态度,一下就把这档广告给撤了,广告歌另花钱,让 Kipp Lennon 给唱了一版,完成新一轮推广,配合替换版的广告歌,广告里的唐三藏也找了一个神秘女子来扮演,别的次元 推送这条广告时,有几个人夸奖这版女装唐三藏美过 Boy George,很想知道她到底是谁?
我翻了一下午,未果,最终向朋友(@你的特长)求助。他也花了好长时间,才在一个日本推主的文章里找到了她的芳名 —— 松田佳子,一个来自熊本县 的女模特。
恰好,看了个 Sonic Youth 的 “Bull in the Heather” 的 MV,Bikini Kill 的主唱 Kathleen Hanna,梳俩歪辫儿,翻白眼蹦来蹦去,还挺可爱的,我就搜索她们的视频看。
比较新的一个是 2019 年 2 月 14 日,她个人的一个情人节小现场,定睛一看,伴奏乐手是 Beastie Boys 的成员 Ad-Rock,说来比较惭愧,要没这个视频,我也不会知道他们是一家子。
当然,后来 Kate Schellenbach 去了一支全是由女孩们所组建的乐队 Luscious Jackson,Beastie Boys 发迹之后,也许是为了弥补昔日的伤害,也许是本身乐队就是具备才华的,为 Luscious Jackson 发行了专辑。
一个男孩的乐队拥有一名女性乐手,还是挺酷的吧,如果,是一个由女孩们所组建的乐队拥有一个男乐手又会是什么样呢?The Breeders 自然不用说了,找了许多这样编制的乐队来听,The Regrettes 是我最喜欢的,我会想象,那个坐在鼓手的位置小男孩,看着几个女孩们陶醉在聚光灯下的情境。
2. Numcha - Keep cold
跟 Fred Perry 官网的 Subculture 栏目下,看到的日法混血的她,穿着我最喜欢的蓝色,鬓角的头发别在耳朵后边,露出的耳钉似乎带着股炫耀劲,就是因为这张照片,我搜索了她的视频来看,我发现我被骗了,她根本就不是冷峻野兔,整个儿一个女愣子,唱到动情时,就玩不转表情管理了,跟王若琳一样!
杜冰,BIE别的 品牌经理/音乐活动 “巡演能量体”
这几年一直在很开放地听各种风格的音乐,早年间嗤之以鼻的曲风现在可以听得津津有味。年龄增长对很多事情更加包容,越来越发达的互联网环境造就的信息爆发,让听音乐变成了学习、发现的过程,而过程中的那些惊喜你肯定感同身受。
作为一个钟爱音乐现场和满世界混音乐节的人,我一直相信理解一个音乐人/乐队最好的方式就是站在台下,人群里,和他们一起经历。就分享一下今年听得最多的几张专辑吧,其中两组音乐人已经看过了现场,其他的希望不会等太久。
The Blaze - Dancehall
今年循环最多的一张专辑,去年夏天在比利时 Pukkelpop 看了 The Blaze 演出,怎么说呢,就是开场被一下击中。来自法国的双人电子组合,略微慵散的电子乐,加上带着效果的人声,没有复杂的音色和技术,对我而言就是饱含感情,Emotional Dance Music 绝对不是那个 EDM。去看看他们的 mv 吧,屏幕里散发的情感浓烈至深,所有 mv 导演也是他们。
SCALPING - Chamber
这是一支 2017 年成立的年轻乐队,来自英国布里斯托,目前只发了 3 支 EP。今年在英国 Bluedot 看了他们现场。乐队采访中说他们是 “A live band playing industrial techno” , 暗黑 Techno 又带着黑化了的后朋音色,现场自然也少不了迷幻 visual。希望早点出新作品。
MADMADMAD - Proper Music
在 KEXP 看了这支乐队的 Live Session,除了吉他、贝斯、鼓,乐队 3 人通过合成器、programmer 和各种小玩意鼓捣出来的丰富音色太吸引人了,贝斯声音太迷人,层次分明又层层递进,带着浓浓的德式 kraut 味道。
Viagra Boy - Street Worms
匿名发布了两张专辑的乐队或音乐人,没人知道他们是谁。Post-punk Funk带着 80 年代的味道,又接近新灵魂乐,但又觉得以特定音乐风格来框住他们不合理。值得一听。
DjeuhDjoah & Lieutenant Nicholson - Aimez ces airs
又一个来自法国的双人电子组合,自称 Afropean (African Europeans)。所以自然他们的音乐融合了 Afrobeat、Jazz、Funk、Soul,软又柔,舒服的像朵云。
Orville Peck - Pony
要是 1 年前的我、看到现在的我推荐一位乡村音乐人,一定会大喊 WTF?! 对,我被他的声音深深吸引,厚重、悠长又明亮,跟你娓娓道来,你就不要纠结于流苏面具后的脸到底长什么样子了。
猛进会,21世纪万碟王
无论你的 2019 怎么样,都别错过这些美妙的音乐。
Kit Sebastian - Mantra Moserne
住在伦敦的 Kit Martin 遇到了来自伊斯坦布尔的 Merve Erdem,两人组成了 Kit Sebastian。对于这张首张专辑,唱片公司的宣传文案里这样介绍:“融合了安纳托利亚迷幻、巴西热带主义、60 年代欧洲流行和美国爵士,这是一张在当代音乐语境里极具高度的杰作。” 这个文案写得毫不夸张。
Jefre Cantu-Ledesma - Tracing Back The Radiance
Jefre Cantu-Ledesma 在布鲁克林厂牌 Mexican Summer 发布了他的新专辑。听到了音乐,看到了光和景,得到了平静的愉悦。
75 Dollar Bill - I Was Real
吉他手 Che Chen 和打击乐手 Rick Brown 组成的 75 Dollar Bill 在沙漠布鲁斯之声里为你制造了一段迷幻旅程。
Clark - KIRI VARIATIONS
从 2001 年在 Warp 发行的首张专辑 Clarence Park 起,这是 Clark 的第十张专辑。《KIRI VARIATIONS》 用了大量的原声乐器和民间元素,既电子又传统。
Ana Roxanne - ~ ~ ~
洛杉矶亚裔音乐人 Ana Roxanne 的一次自我身份找寻,来自个人精神世界的氛围之声。
Howie Lee - 天地不仁
Howie Lee 在 “新传统” 的探索之路上一直向前。
33EMYBW - DONG 2
33 在贵州之行后制作了这张侗族大歌采样的专辑。
工工工 - 幽灵节奏
今年最令人兴奋的一张摇滚乐专辑!
花伦 - 大象席地而坐
一张优美伤感的电影音乐,简约的音乐营造了直达人心的情绪。
jingya,编辑,@别的音乐
Greentea Peng - RISING
Shortparis - Так закалялась сталь
周歪歪,没有新东西推荐
DJ Shadow - Endtroducing……
不知道 2020 了还在推荐 DJ Shadow 是不是合适,但这张真是我最近循环最多的一张。一张 100% 采样来的专辑,没有一个声音是他自己做出来的。在官方给出的采样列表里,你能看到这些名字:Tangerine Dream、A Tribe Called Quest、Pink Floyd、Beastie Boys、Nirvana、Bjork、Metallica......甚至还有《双峰》第 15 集的念白。
当然也有人对他很不屑,觉得无非就是小偷行为。但能把歌儿打破重组成这样的,早已超越什么采样羞耻理论了,关键是还这么好听。查了下他用的采样机,大名鼎鼎的 MPC60,希望 2020 有人给我众筹买一台。
A Tribe Called Quest - The Low End Theory
DJ Shadow 采过 A Tribe Called Quest,后者在这张专辑里采了更厉害的样。比如第一轨 Excursions,采了 The Last Poets 的《Time》。后面采了放克传奇团体 P-Funk 分支乐队 Funkadelic、后波普大师 Eric Dolphy、Soul-Jazz 大师 Dr. Lonnie Smith...... 采样这门技术真是一环套一环,任何一个都可以再推一张。
美狂乱 -五蘊
前卫摇滚里,听完 King Crimson《Larks' Tongues in Aspic》那样宏大的情感,再回过头来,还是觉得东方情感更内敛、含蓄,更形而上,又更容易理解。
再借着这张推个失眠救星,非常階段 -《蔵六の奇病》,在极端的噪音里反而能感受到最极端的平静。
梅森,剪辑,“别问BGM了,都曲库里的”
The Comet Is Coming The Comet Is Coming - Trust in the Lifeforce of the Deep Mystery
终于忍不住要推一张民谣专辑,就,真的很清淡很朗朗上口的那种民谣,没什么实验/混搭/花活儿,真的就是放在华语乐坛可以打榜的慢歌那种(噗(朗朗上口首推 Something to Believe In)。但是每首歌都充满了你猜不到的和弦走势,伤悲如 Like You Do,欢快像 L.A.,颇有 Rufus Wainwright 的风范,但多加了点美国西岸小女生的可可爱爱。
Lindsay,BIE别的 实习生
2019 年底记得最深的一个场景,绝对是是伍迪·艾伦《纽约的一个雨天》里,甜茶坐在钢琴前自弹自唱的一曲《Everything Happens to Me》。窗外雨声淅淅沥沥,屋里一盏昏黄的落地灯打亮屋角的钢琴,然后琴声应景而起,太美!
杨子江,同事
Restiform Bodies 是我今年无意中 dig 到的一个说唱团体,因为本身我听 hip hop 非常之少,自从听到 Sheck Wes 那首《Chippi Chippi》里的采样借鉴了 Throbbing Gristle / Cabaret Voltaire 等 70 年代工业元素后,我就对 hip hop 里这类的采样多留意了一分,直到遇到他们。
这是一只来自加州的三人白人说唱团体,如果简单粗暴来解释他们的音乐的话,那就是 “如果 SonicYouth 来玩说唱,就是 Restiform Bodies”。Lo-fi / No Wave / industrial / electronica / ghetto-tech…..等等风格都被他们哥仨用合成器、鼓机、唱机奇妙的混合在一起,配合 “My dick gets dizzy like a busy bayonet” 这样的疯话,令我非常满意。
当然,像这样的怪咖肯定是不火的,导致在 YouTube 上他们的视频也少得可怜,而且现场确实也不够精彩。
连他们所属唱片公司(Anticon)的全明星演出视频,也才 426 次观看。全明星。
播放量最大的是他们一首讽刺消费文化的 cult 动画 MV,《Consumer Culture Wave》。
没有逻辑的说了很多,总而言之,这是我 2019 年最推荐的一个音乐团体。他们的专辑也不多可以全给听了,
如果非要选出一张的话 ,我推荐这张 2001 年发行的同名专辑《Restiform Bodies》
小马,编辑,山东一男的
Reinhard Lakomy - Der Traum von Asgard (1983)
别因为德味名字就把他误会成《银河英雄传说》中的角色,Lakomy 是来自东德的电子音乐人,我反复听他的原因主要是想了解冷战时期,来自西方另一侧的声音。据 Lakomy 说,激励自己踏上电子音乐道路的,是 70 年代在电视机里看到的 Tangerine Dream(橘梦),而且后者的歌普遍没有歌词,来东德演出总是比较顺利。
POND - Planetenwind(1984)
William Basinski - The DisintegrationLoops 系列
Stars of the Lid - Tired Sounds of Stars of the Lid(2001)
Stars of the Lid 的第六张专辑。对我来说,他们的声音,恰到好处地还原了缓慢、微妙的情感起伏,并用声音塑造出空间尺度。在反复聆听中,得以重温遥远的记忆。专辑第二首曲目混入了老塔《潜行者》中的部分声效。
Haloed - Off-World (2017)
2019,社交媒体和拍照滤镜里,到处都是色彩过饱和的霓虹灯;VLOG 里过曝的城市光污染夜景,永远都看不完。真的,赛博朋克的遗产已经被掘地三尺,偶尔也要回归一下原教旨的赛博都市。《Off-World》一听就是《银翼杀手》影迷的作品 —— 危机四伏的氛围,接连不断的张力,还有采样中,下不完的雨。听着它,拍 “赛博风” 的照片,远离干巴巴的场景,多来点 Tears in the Rain 。
贼贼,猫爷爷的孙子
因为,维持 @别的次元 微博的缘故,每晚都会借助 #睡前来一曲# 推荐好玩的 MV,主动去接触时下正在发生着的音乐场景,碰到特别能打动自己的 MV,还会网上找寻他们的资讯和信息,介绍给更多人。
广告歌 “Fireboy Meets His Match”(恋のファイヤーボール)是细野晴臣 给作的曲,Boy George 不光要献声,还要出演唐三藏,三个徒弟的神头怪脸找的是《人猿星球》的特效化妆团队所完成,按理说这么大的投入应该能获得双赢的局面吧,结果广告播出期间,Boy George 自己不争气,吸毒惹上事了,日本品牌一直对代言人的负面形象保持零容忍的态度,一下就把这档广告给撤了,广告歌另花钱,让 Kipp Lennon 给唱了一版,完成新一轮推广,配合替换版的广告歌,广告里的唐三藏也找了一个神秘女子来扮演,别的次元 推送这条广告时,有几个人夸奖这版女装唐三藏美过 Boy George,很想知道她到底是谁?
我翻了一下午,未果,最终向朋友(@你的特长)求助。他也花了好长时间,才在一个日本推主的文章里找到了她的芳名 —— 松田佳子,一个来自熊本县 的女模特。
恰好,看了个 Sonic Youth 的 “Bull in the Heather” 的 MV,Bikini Kill 的主唱 Kathleen Hanna,梳俩歪辫儿,翻白眼蹦来蹦去,还挺可爱的,我就搜索她们的视频看。
比较新的一个是 2019 年 2 月 14 日,她个人的一个情人节小现场,定睛一看,伴奏乐手是 Beastie Boys 的成员 Ad-Rock,说来比较惭愧,要没这个视频,我也不会知道他们是一家子。
当然,后来 Kate Schellenbach 去了一支全是由女孩们所组建的乐队 Luscious Jackson,Beastie Boys 发迹之后,也许是为了弥补昔日的伤害,也许是本身乐队就是具备才华的,为 Luscious Jackson 发行了专辑。
一个男孩的乐队拥有一名女性乐手,还是挺酷的吧,如果,是一个由女孩们所组建的乐队拥有一个男乐手又会是什么样呢?The Breeders 自然不用说了,找了许多这样编制的乐队来听,The Regrettes 是我最喜欢的,我会想象,那个坐在鼓手的位置小男孩,看着几个女孩们陶醉在聚光灯下的情境。
2. Numcha - Keep cold
跟 Fred Perry 官网的 Subculture 栏目下,看到的日法混血的她,穿着我最喜欢的蓝色,鬓角的头发别在耳朵后边,露出的耳钉似乎带着股炫耀劲,就是因为这张照片,我搜索了她的视频来看,我发现我被骗了,她根本就不是冷峻野兔,整个儿一个女愣子,唱到动情时,就玩不转表情管理了,跟王若琳一样!
杜冰,BIE别的 品牌经理/音乐活动 “巡演能量体”
这几年一直在很开放地听各种风格的音乐,早年间嗤之以鼻的曲风现在可以听得津津有味。年龄增长对很多事情更加包容,越来越发达的互联网环境造就的信息爆发,让听音乐变成了学习、发现的过程,而过程中的那些惊喜你肯定感同身受。
作为一个钟爱音乐现场和满世界混音乐节的人,我一直相信理解一个音乐人/乐队最好的方式就是站在台下,人群里,和他们一起经历。就分享一下今年听得最多的几张专辑吧,其中两组音乐人已经看过了现场,其他的希望不会等太久。
The Blaze - Dancehall
今年循环最多的一张专辑,去年夏天在比利时 Pukkelpop 看了 The Blaze 演出,怎么说呢,就是开场被一下击中。来自法国的双人电子组合,略微慵散的电子乐,加上带着效果的人声,没有复杂的音色和技术,对我而言就是饱含感情,Emotional Dance Music 绝对不是那个 EDM。去看看他们的 mv 吧,屏幕里散发的情感浓烈至深,所有 mv 导演也是他们。
SCALPING - Chamber
这是一支 2017 年成立的年轻乐队,来自英国布里斯托,目前只发了 3 支 EP。今年在英国 Bluedot 看了他们现场。乐队采访中说他们是 “A live band playing industrial techno” , 暗黑 Techno 又带着黑化了的后朋音色,现场自然也少不了迷幻 visual。希望早点出新作品。
MADMADMAD - Proper Music
在 KEXP 看了这支乐队的 Live Session,除了吉他、贝斯、鼓,乐队 3 人通过合成器、programmer 和各种小玩意鼓捣出来的丰富音色太吸引人了,贝斯声音太迷人,层次分明又层层递进,带着浓浓的德式 kraut 味道。
Viagra Boy - Street Worms
匿名发布了两张专辑的乐队或音乐人,没人知道他们是谁。Post-punk Funk带着 80 年代的味道,又接近新灵魂乐,但又觉得以特定音乐风格来框住他们不合理。值得一听。
DjeuhDjoah & Lieutenant Nicholson - Aimez ces airs
又一个来自法国的双人电子组合,自称 Afropean (African Europeans)。所以自然他们的音乐融合了 Afrobeat、Jazz、Funk、Soul,软又柔,舒服的像朵云。
Orville Peck - Pony
要是 1 年前的我、看到现在的我推荐一位乡村音乐人,一定会大喊 WTF?! 对,我被他的声音深深吸引,厚重、悠长又明亮,跟你娓娓道来,你就不要纠结于流苏面具后的脸到底长什么样子了。
猛进会,21世纪万碟王
无论你的 2019 怎么样,都别错过这些美妙的音乐。
Kit Sebastian - Mantra Moserne
住在伦敦的 Kit Martin 遇到了来自伊斯坦布尔的 Merve Erdem,两人组成了 Kit Sebastian。对于这张首张专辑,唱片公司的宣传文案里这样介绍:“融合了安纳托利亚迷幻、巴西热带主义、60 年代欧洲流行和美国爵士,这是一张在当代音乐语境里极具高度的杰作。” 这个文案写得毫不夸张。
Jefre Cantu-Ledesma - Tracing Back The Radiance
Jefre Cantu-Ledesma 在布鲁克林厂牌 Mexican Summer 发布了他的新专辑。听到了音乐,看到了光和景,得到了平静的愉悦。
75 Dollar Bill - I Was Real
吉他手 Che Chen 和打击乐手 Rick Brown 组成的 75 Dollar Bill 在沙漠布鲁斯之声里为你制造了一段迷幻旅程。
Clark - KIRI VARIATIONS
从 2001 年在 Warp 发行的首张专辑 Clarence Park 起,这是 Clark 的第十张专辑。《KIRI VARIATIONS》 用了大量的原声乐器和民间元素,既电子又传统。
Ana Roxanne - ~ ~ ~
洛杉矶亚裔音乐人 Ana Roxanne 的一次自我身份找寻,来自个人精神世界的氛围之声。
Howie Lee - 天地不仁
Howie Lee 在 “新传统” 的探索之路上一直向前。
33EMYBW - DONG 2
33 在贵州之行后制作了这张侗族大歌采样的专辑。
工工工 - 幽灵节奏
今年最令人兴奋的一张摇滚乐专辑!
花伦 - 大象席地而坐
一张优美伤感的电影音乐,简约的音乐营造了直达人心的情绪。
jingya,编辑,@别的音乐
Greentea Peng - RISING
Shortparis - Так закалялась сталь
周歪歪,没有新东西推荐
DJ Shadow - Endtroducing……
不知道 2020 了还在推荐 DJ Shadow 是不是合适,但这张真是我最近循环最多的一张。一张 100% 采样来的专辑,没有一个声音是他自己做出来的。在官方给出的采样列表里,你能看到这些名字:Tangerine Dream、A Tribe Called Quest、Pink Floyd、Beastie Boys、Nirvana、Bjork、Metallica......甚至还有《双峰》第 15 集的念白。
当然也有人对他很不屑,觉得无非就是小偷行为。但能把歌儿打破重组成这样的,早已超越什么采样羞耻理论了,关键是还这么好听。查了下他用的采样机,大名鼎鼎的 MPC60,希望 2020 有人给我众筹买一台。
A Tribe Called Quest - The Low End Theory
DJ Shadow 采过 A Tribe Called Quest,后者在这张专辑里采了更厉害的样。比如第一轨 Excursions,采了 The Last Poets 的《Time》。后面采了放克传奇团体 P-Funk 分支乐队 Funkadelic、后波普大师 Eric Dolphy、Soul-Jazz 大师 Dr. Lonnie Smith...... 采样这门技术真是一环套一环,任何一个都可以再推一张。
美狂乱 -五蘊
前卫摇滚里,听完 King Crimson《Larks' Tongues in Aspic》那样宏大的情感,再回过头来,还是觉得东方情感更内敛、含蓄,更形而上,又更容易理解。
再借着这张推个失眠救星,非常階段 -《蔵六の奇病》,在极端的噪音里反而能感受到最极端的平静。
梅森,剪辑,“别问BGM了,都曲库里的”
The Comet Is Coming The Comet Is Coming - Trust in the Lifeforce of the Deep Mystery
终于忍不住要推一张民谣专辑,就,真的很清淡很朗朗上口的那种民谣,没什么实验/混搭/花活儿,真的就是放在华语乐坛可以打榜的慢歌那种(噗(朗朗上口首推 Something to Believe In)。但是每首歌都充满了你猜不到的和弦走势,伤悲如 Like You Do,欢快像 L.A.,颇有 Rufus Wainwright 的风范,但多加了点美国西岸小女生的可可爱爱。
Lindsay,BIE别的 实习生
2019 年底记得最深的一个场景,绝对是是伍迪·艾伦《纽约的一个雨天》里,甜茶坐在钢琴前自弹自唱的一曲《Everything Happens to Me》。窗外雨声淅淅沥沥,屋里一盏昏黄的落地灯打亮屋角的钢琴,然后琴声应景而起,太美!