BimBamBoom 中国巡演快要开始了,我们跟海报背后的设计师狗狗聊了聊
日本全女子乐队 BimBamBoom 的中国巡演 将于下周正式启动,同事狗狗为此设计的海报这两周一直贴在办公室门口,色彩明媚,形象鲜活,调动起多重感官,让人上班都开心,午饭时还总想点日料。
“由日本最负盛名的女鼓手山口美代子领衔,BimBamBoom 是一支纯器乐乐队,吸收来自新奥尔良、费城、孟菲斯等城市的 R&B、Funk 音乐根源,进化成自成一派的融合式风格。
自成立以来,他们凭借超越语言、摄人心魄的音乐性,和充满感染力、让人忍不住跟随起舞的现场表现力,吸引了来自不同国家的乐迷。” NOISEY 这样 描述 BimBamBoom 的风格。 “这样复杂的音乐风格怎么通过视觉来表现?”有一天在门口抽烟的时候,我看着海报这样琢磨着。这张海报最抓人眼球的地方当然是五条风格鲜明的腿,但更有意思的是贯穿整个海报的联动机械装置,令人想起美国漫画家和工程师 Rube Goldberg 创造的 Rube Goldberg machine——专指通过各种复杂步骤来完成简单小任务的机械装置。在海报中,最后那一颗命悬一线的小炸弹制造出奇特的张力,令人心里莫名发痒。
狗狗不仅是设计师,还是乐队 Last Goodbye 的贝司手,我决定直接跟她聊聊,看看她是怎么把 BimBamBoom 的音乐风味翻译成视觉语言的。
创想计划:狗狗你好!这次 BimBamBoom 中国巡演的海报是你画的吧,也太好看了!仔细看看还是一个小漫画呢。能不能说说你的灵感来源?
狗狗:BimBamBoom 的音乐是在节奏性极为丰富的贝斯和鼓的基础上,加入一段段碎片化的旋律。所以在海报上,我想通过很多个单独的元素来表达她们音乐上的多元化,就像是很多老爵士乐海报都会用拼贴的形式一样。但我也希望这些碎片化的东西能构成一个完整的故事,能好玩一点有意思一点,所以就想了一个简单的联动装置并借用漫画的形式来表达。
海报中有几个特别的元素,寿司、老虎、炸弹、萌惊的大眼睛,当然还有萨克斯风和五条很有风格的腿。能说说他们分别代表什么吗?
她们的第一张专辑《Tiger Roll》上面的大老虎我蛮喜欢,然后除了鼓手特别喜欢穿匡威以外,其他四个女孩都爱穿马丁,于是就有了这只一腿匡威四腿马丁的大老虎!
画一个炸弹是因为她们名字里有一个 Boom(蛮扯的哈哈
最后我加上很多萌惊的眼睛,给每一个小东西都赋予生命,因为她们的歌让我能感受到这种活力。
你觉得 BimBamBoom 是一支怎样的乐队?它最吸引你的地方是什么?
太难找一个形容词了,还是看海报吧,能表达我心目中的她们。
最吸引我的地方在于她们的创造力和多元性。每个年代都有无数的音乐人和乐队涌现,但近几年让我真正能记住的却少之又少,我不知道是因为创新越来越难还是天才越来越少。做一首好听的歌并不难,努力就可以,你抱着你喜欢的乐队的歌听个上百遍,琢磨和弦的走向、音色的选择和编曲的每一个细节,你就能无比自然地写出让大家一听就知道谁影响了你的好听的音乐。但,朋友,这真的,太他妈无聊了。
但 BimBamBoom 让我记住了,我也能感受到她们无比自由的创造力,跟随每一样乐器的走向都能不由自主的抖动起来。真的太棒了!
听 BimBamBoom 的音乐,会让你产生哪些联想?
我画过的所有小家伙们都从纸上站了起来,手拉手,或是堆成足球比赛里一样的人墙,在芥末海洋里一起开心地抖腿。
你也有自己的乐队,这个经历会不会对巡演海报设计有帮助?
不会。
作为一个设计师,经常面对各种设计任务,在多种风格之间穿梭,会不会觉得很痛苦?
完全不会。我特别愿意去尝试不同的风格,也特别愿意去做我以为自己做不到的事情。过程也许会痛苦,但是当一个自己满意的作品诞生的时候,真的比吃了四十二条巧克力棒还开心!
那么在没有工作任务的时候,你自己的作品是什么样的呢?你怎么描述自己的设计风格?
没工作任务的时候,画画是完全自由的,不讨好任何人包括自己。不需要思考,不用动脑,只是笔随着手原始地行走。我总觉得那些时候,是我的手有话想说。可能是平日里厌烦了嘴巴的聒噪和大脑的七上八下,所以还挺享受把话语权交给手的时候。: )
嗯我也不知道怎么描述,感觉太个人化了……
你平时的爱好是什么?它们对你的创作有影响吗?
因为现在乐队排练几乎占用了每个周末最好的时间段,我就只能用零碎的时间玩游戏,玩猫,去看喜欢的乐队演出和在天气好或心情不好的时候出门溜达。
应该多少都会有影响吧,但目前我还没发现哈哈。
在 BimBamBoom 中国巡演的现场会看到你吗?
当!然!会!没买票的快去买票吧,请你喝一杯嘎嘎嘎!
谢谢狗狗!
巡演日程:
4月9日 深圳 B10 现场
4月10日 广州 191Space (20:00准时开场)
4月12日 杭州 酒球会
4月13日 上海 育音堂
4月14日 北京 疆进酒
(海报右下角二维码通往购票渠道!)
日本全女子乐队 BimBamBoom 的中国巡演 将于下周正式启动,同事狗狗为此设计的海报这两周一直贴在办公室门口,色彩明媚,形象鲜活,调动起多重感官,让人上班都开心,午饭时还总想点日料。
“由日本最负盛名的女鼓手山口美代子领衔,BimBamBoom 是一支纯器乐乐队,吸收来自新奥尔良、费城、孟菲斯等城市的 R&B、Funk 音乐根源,进化成自成一派的融合式风格。
自成立以来,他们凭借超越语言、摄人心魄的音乐性,和充满感染力、让人忍不住跟随起舞的现场表现力,吸引了来自不同国家的乐迷。” NOISEY 这样 描述 BimBamBoom 的风格。 “这样复杂的音乐风格怎么通过视觉来表现?”有一天在门口抽烟的时候,我看着海报这样琢磨着。这张海报最抓人眼球的地方当然是五条风格鲜明的腿,但更有意思的是贯穿整个海报的联动机械装置,令人想起美国漫画家和工程师 Rube Goldberg 创造的 Rube Goldberg machine——专指通过各种复杂步骤来完成简单小任务的机械装置。在海报中,最后那一颗命悬一线的小炸弹制造出奇特的张力,令人心里莫名发痒。
狗狗不仅是设计师,还是乐队 Last Goodbye 的贝司手,我决定直接跟她聊聊,看看她是怎么把 BimBamBoom 的音乐风味翻译成视觉语言的。
创想计划:狗狗你好!这次 BimBamBoom 中国巡演的海报是你画的吧,也太好看了!仔细看看还是一个小漫画呢。能不能说说你的灵感来源?
狗狗:BimBamBoom 的音乐是在节奏性极为丰富的贝斯和鼓的基础上,加入一段段碎片化的旋律。所以在海报上,我想通过很多个单独的元素来表达她们音乐上的多元化,就像是很多老爵士乐海报都会用拼贴的形式一样。但我也希望这些碎片化的东西能构成一个完整的故事,能好玩一点有意思一点,所以就想了一个简单的联动装置并借用漫画的形式来表达。
海报中有几个特别的元素,寿司、老虎、炸弹、萌惊的大眼睛,当然还有萨克斯风和五条很有风格的腿。能说说他们分别代表什么吗?
她们的第一张专辑《Tiger Roll》上面的大老虎我蛮喜欢,然后除了鼓手特别喜欢穿匡威以外,其他四个女孩都爱穿马丁,于是就有了这只一腿匡威四腿马丁的大老虎!
画一个炸弹是因为她们名字里有一个 Boom(蛮扯的哈哈
最后我加上很多萌惊的眼睛,给每一个小东西都赋予生命,因为她们的歌让我能感受到这种活力。
你觉得 BimBamBoom 是一支怎样的乐队?它最吸引你的地方是什么?
太难找一个形容词了,还是看海报吧,能表达我心目中的她们。
最吸引我的地方在于她们的创造力和多元性。每个年代都有无数的音乐人和乐队涌现,但近几年让我真正能记住的却少之又少,我不知道是因为创新越来越难还是天才越来越少。做一首好听的歌并不难,努力就可以,你抱着你喜欢的乐队的歌听个上百遍,琢磨和弦的走向、音色的选择和编曲的每一个细节,你就能无比自然地写出让大家一听就知道谁影响了你的好听的音乐。但,朋友,这真的,太他妈无聊了。
但 BimBamBoom 让我记住了,我也能感受到她们无比自由的创造力,跟随每一样乐器的走向都能不由自主的抖动起来。真的太棒了!
听 BimBamBoom 的音乐,会让你产生哪些联想?
我画过的所有小家伙们都从纸上站了起来,手拉手,或是堆成足球比赛里一样的人墙,在芥末海洋里一起开心地抖腿。
你也有自己的乐队,这个经历会不会对巡演海报设计有帮助?
不会。
作为一个设计师,经常面对各种设计任务,在多种风格之间穿梭,会不会觉得很痛苦?
完全不会。我特别愿意去尝试不同的风格,也特别愿意去做我以为自己做不到的事情。过程也许会痛苦,但是当一个自己满意的作品诞生的时候,真的比吃了四十二条巧克力棒还开心!
那么在没有工作任务的时候,你自己的作品是什么样的呢?你怎么描述自己的设计风格?
没工作任务的时候,画画是完全自由的,不讨好任何人包括自己。不需要思考,不用动脑,只是笔随着手原始地行走。我总觉得那些时候,是我的手有话想说。可能是平日里厌烦了嘴巴的聒噪和大脑的七上八下,所以还挺享受把话语权交给手的时候。: )
嗯我也不知道怎么描述,感觉太个人化了……
你平时的爱好是什么?它们对你的创作有影响吗?
因为现在乐队排练几乎占用了每个周末最好的时间段,我就只能用零碎的时间玩游戏,玩猫,去看喜欢的乐队演出和在天气好或心情不好的时候出门溜达。
应该多少都会有影响吧,但目前我还没发现哈哈。
在 BimBamBoom 中国巡演的现场会看到你吗?
当!然!会!没买票的快去买票吧,请你喝一杯嘎嘎嘎!
谢谢狗狗!
巡演日程:
4月9日 深圳 B10 现场
4月10日 广州 191Space (20:00准时开场)
4月12日 杭州 酒球会
4月13日 上海 育音堂
4月14日 北京 疆进酒
(海报右下角二维码通往购票渠道!)