“Creator of the Week 每周之星”是 别的艺术的每周特别栏目，在这里我们将通过快速问答的形式，呈现来自本地与海外的创造力新星！

海平面与月亮，对于人类来说，都是只可遥望而无法触及的符号。“月球”与之不同，留下了阿姆斯特朗的脚印的月球是一个物质的实体，而不是天空中那个神秘的光点。千万年来，人类在凝视海平面与月亮的过程中，逐渐发现地球和宇宙的奥秘，也发现了数学与哲学，艺术与文学，或者是人生的智慧。

艺术家丁世伟近两年的项目围绕着这个问题展开——当我们凝视海平线和月亮时，我们究竟在凝视什么？最终构成了包含七件作品的个人项目“元”，目前正在单行道画廊展出。艺术家从人们对海平面和月亮的观察出发，思考人们观念中“方”与“圆”这两种完美形态、以及人类文明进程中不同观念的相互碰撞与演化等问题。 “每周之星”第10期，在一片象征着海洋与天空的抽象的蓝色之间，我们进入丁世伟个展《元》，与他聊了聊他这两年的思考和创作。

别的艺术：请先介绍一下自己吧！

丁世伟：丁世伟，在杭州。不限媒介、风格的创作者。

你怎么描述自己的作品？

通常每两年完成一个独立项目。并且喜欢由表及里地、穿越时间地想问题。举个栗子，就最近的个展来说，思考的问题包括： “当我们凝视海平线和月亮时，我们在凝视什么？”

“为什么我们视方与圆为最完美的形体？” “最早的东非智人制作一个简陋的木筏，驶向无际的海平线，他这么做的动机是什么？” “当第一位智人 Lucy 经历了白天的狩猎，夜晚休憩时望向夜空中的圆月，她在想什么？” “如果月亮是一个不规则的多边形（多面体），那这个形体是否能成为现代社会认知中的完美形体？” 这些疑问构成了我 2017-2018 项目“元”的开端。

哪些文化/因素影响了你的创作？

马列维奇《非具象世界》、上松正直《円+正方形》、尤瓦尔·赫拉利《人类简史》、杉本博司《直到长出青苔》这几本书的阅读对我这两年的工作有启发。

在法国尼斯的海边，众多人共同遥望着遥远的海平线； “超级月亮”、“雪月”等事件成为当日微信朋友圈的焦点。两年间这两次众多人群自发参与的“凝视”令我颇有灵感。

能否介绍一到两件作品或项目？

展览“元”从一个问题出发——当我们凝视海平线和月亮时，我们究竟在凝视什么？（What we talk about when we talk about sea horizon & moon？），由 7 件作品构成。7 件作品回应着问题 2 中我的疑问，以及问题 3 中人群的凝视。

我想象自己经历着时间回溯，从工业革命前至农业社会至渔猎文明，最终到人类起源。在如此漫长的时间中，人对于海平线也许有个基本想象：即那条锋利的终点和边缘背后是一个向下的转折垂面，这种对于世界形态的想象构成了对于“方”的基本认知；人对于月亮的凝视，有着对于“圆”的认知。并由此生成知识或经验，并对方与圆进一步经典化。

整个展览中，一块既代表海洋又代表天空的蓝色、7 件作品的中英文名字（终，the edge of the earth；衍，circle and dandelions；浮，emerging knowledge；悖，fragments of civilizations；凝，immortal gazing；络，relational aesthetics；源，the oldest TV）、方形空间的分割的腰线（71:29 的海陆面积比）、一楼主展厅中轴线的展陈设计、一楼二楼作品的物理位置关系等，都在与项目核心，即展览标题“元”发生着互文关系。

你的工作习惯如何？

大部分阶段喜欢独立工作，也更喜欢与专业的人和机构共同工作。比如和潮流品牌的跨界项目、展览前期与专业的设计师和建筑师深化展览视觉和空间展陈方案等。

平时的爱好是什么？

足球。

现在正在思考和关注的问题是什么？

出一本画册、拍一段纪录片，记录即将消失的展览。

谢谢你，丁世伟！

dingshiwei.com

丁世伟个展“元”将在北京单行道画廊展览至 2019 年 4 月 21 日。