上海

时间：5 月 26 日  20：00
地点：万代南梦宫上海文化中心·梦想剧场

北京

时间：5 月 28 日 具体时间待公布
地点：待公布

票价：预售票 ¥380 / 全价票 ¥480

如果你是日本流行、摇滚、电子、实验音乐某一个或某几个重合领域的爱好者，那么任何对小山田圭吾的介绍都会是赘言；相信你也已经第一时间锁定了这次中国首演的门票。而假如你一贯以全球视野纵览音乐发展的前沿，对“涩谷系音乐教父”的名头略有耳闻，那还请跟随我们，快速重新认识下这位对日本乃至全球当代音乐场景都有着持续且深远影响的人物。

青涩的 jangle pop 旋律、风和日丽的 bossa nova 和弦、时而狂气的另类摇滚失真、彼时欧洲最潮流的 acid house 舞曲律动，外加对流行文化的采样和都市生活的录音片段…… Flipper's Guitar 在自己音乐中积累的多变和丰富，充斥着大众熟悉的精致气息和代表品味的符号，又是对这一整体的抽象和反叛——在小山田与小泽“记录”的“平成景气”中，涩谷和背后的整个日本，是“来者不拒”的，又是精密筛选着“进化食粮”的；乐队开放的创作心态暗合时代气质，是一种吞噬，吸收，从而创造崭新世界的无限野心。乐队惊人的告别之作，1991 年发表的 Doctor Head's World Tower，就像是把 The Stone Roses、Happy Monday、My Bloody Valentine、Primal Scream，甚至是 The Beatles，放进了洒满霓虹的日本街头橱窗里——你很难再找到一张专辑，能在直白借鉴他人的同时，充满着如此自知、自信、自醒的氛围。 

乐队解散后，小山田圭吾以 Cornelius 的名义正式启动个人项目。自 1994 年发布个人首张专辑 The First Question Award 以来，他迅速进入创作力爆发的新阶段，并以 97 年专辑，Fantasma，为这一时期庞杂的涩谷系音乐美学立下丰碑——法式风情、巴西动感、德系永动机律动和六零年代夜夜莺歌般的流行曲调，在从泛流行文化和生活方式中提取的轻松与幽默的催化下，构成了令人难以预料又甘愿醉心沉沦的体验。Cornelius 的个人项目给了小山田圭吾在作曲之外更大的自由，促使他将多层次堆叠的制作技术推行到极致。这张唱片进入美国市场后，为挑剔的西方乐评人和乐迷群体带去了不小震撼，一举奠定了小山田圭吾在世界音乐场景内的地位。 

以当下的视角回顾，“涩谷系音乐教父”的说法更像是对彼时小山田圭吾的扼要说明。在经历过 Flipper's Guitar 短暂而璀璨的乐队生涯和 Fantasma 汹涌的爆发后，小山田圭吾进入了自我革新的阶段，开始厚积薄发。在个人创作的分水岭—— 2001 年专辑 Point 中，他将四面八方的潮流内化成一种“寸劲”——专注、精准。

通过钻研、精进自己的录音室制作技术，小山田圭吾开创出一种“在尘不染尘，在欲而出欲”的超然风格——虽然同样有着异国情调、其他流行的音乐元素和丰富采样，但 Point 相较他以往的作品，少了快速变化、大起大落的少年心气，着力于声音和频率的内在逻辑，呈现出自然、有机的纹理。

克制和选择，让小山田圭吾身上的潮流色彩逐渐褪去，开始显露出大师气度。当时，细野晴臣对 Point 赞赏有加，并因此希望小山田帮忙制作高桥幸宏的下一个项目，而这个项目最终促成了细野晴臣和高桥幸宏的双人组，Sketch Show。

不同音乐人的广泛关注和认可，还为小山田圭吾引来了先锋艺术家小野洋子的青睐。经过 Yuka Honda（Cibo Matto、Plastic Ono Band）和 Sean Lennon（小野与列侬之子）的推荐，小山田曾于 2012 年前后加入了小野洋子的 Plastic Ono Band，参与了两张专辑的制作和一轮巡演。 

2010 年代中期的小山田圭吾，虽然没有发表个人作品，却仍能在广泛的跨风格合作中展现自己对音乐的多样理解。除了以上与音乐人的合作，他还在同时期，为《攻殻機動隊 ARISE》剧场版动画和 NHK 少儿节目 “Design Ah!” 等影视作品创作过或晦暗或明媚的原声音乐。

直到 2017 年，Cornelius 之名终于再现，用又一次进化，再次刷新了我们对小山田圭吾的认识。在睽违 10 年的专辑 Mellow Waves 中，海潮般的混响，让一切都变得隐秘。乐队时期的快速积累、个人时期的深思熟虑，外加与诸多日本音乐史扛鼎人物长期合作的受益，让现在的小山田圭吾超越了简单明晰的风格或框架。那些有时代来源的、熟悉的声音——采样和丰富的既有音乐元素，以及经典的技法——比如悦耳的和声和吉他效果，在他日臻化境的功力的作用下，都失去了表象，融化成一场意念合一的梦。柔和、有弹性的声音空间，为现在小山田创作的重心——情与境的结合，提供了适宜的背景。

日本老牌音乐杂志 Music Magazine 在 2019 年 4 月发行的创刊 50 周年特辑中曾刊发过杂志编辑和乐评人共同评选的“日本音乐 50 年百佳专辑榜单”。其中，小山田圭吾以 Flipper's Guitar 的三张乐队专辑 Doctor Head's World Tower（第 12 位）、Camera Talk（第 45 位）和 Three Cheers for Our Side （第 87 位），以及 Cornelius 名义下的个人专辑 Fantasma（第 31 位）、Sensuous（第 37 位）和 Point（第 44 位），合计六度上榜。而 Mellow Waves 也在百位圈外被提及（第 135 位）。

这份有分量的榜单一方面让人意识到小山田圭吾的重要性，另一方面也侧面显现出他在不同创作时期都保持着创造力的事实。

2024 年 5 月末，小山田圭吾即将带着 Mellow Waves 的姊妹篇—— Dream In Dream，来到中国乐迷身前。纵然有着更为极简主义的倾向，这部新作仍然能让乐迷们察觉到贯穿 Cornelius 生涯的种种线索和它们所代表的深意。那是小山田圭吾对日本音乐和日本文化的涟漪般的思考，复杂的波纹却总透着清澈，反射出未来光辉的同时，也能让人在闪烁间瞥见历史与传承的河床。